
Joy Spring – Clifford Brown
Il est toujours intéressant de relever et de travailler des solos joués par un autre instrument que celui que l’on pratique. Cela permet de jouer des phrases auxquelles nous n’aurions pas pensé, qui tomberaient moins sous les doigts. Car méfions-nous des phrases qui tombent sous les doigts ! C’est le cas de ce magnifique solo du trompettiste Clifford Brown, décédé malheureusement bien trop jeune.

Promise – David Kikoski
David Kikoski fait vraiment partie de mes pianistes préférés. Un jeu complètement maîtrisé et sans cesse renouvelé dans les idées que l’on apprécie complétement dans cette composition de Chick Corea (qui joue aussi sur l’album). Merci à Alexandre Herer (ami et pianiste) pour ce beau relevé.

Concert Hôtel de la Marine de Paris – Mars 2010
Un concert du trio donné dans les salons magnifiques du Ministère de la Marine devant tout l’Etat Major ! … avec Nicolas Vrancken (batterie) et Philippe Bonnefond (contrebasse).

Concerts dans le sud – été 2009
Une série de concerts donnés durant l’été 2009 en trio à Lourmarin, Chamrousse, Rochecolombe, Vesseaux. En compagnie de Nicolas Vrancken, Philippe Bonnefond et Duylinh Nguyen.

Compte-rendu d’une Master Class avec Jerry Bergonzi
Quelques heures très intéressantes passées avec un musicien ET enseignant de renom ! Une aventure que l’on doit au département jazz du CRR de Versailles sous la houlette de Sylvain Beuf.

« Si tu composes, compose plus ! » Pour un enseignement de la composition en jazz
Tout au long de ce mémoire de fin d’études, j’ai voulu mettre en évidence un certain nombre d’idées. D’abord, historiquement, la notion de composition, qu’elle soit orale ou écrite, est apparue progressivement dans le jazz même si le geste créatif existait déjà. Les compositeurs de jazz ont finalement toujours existé, mais leurs compositions ne semblaient pas avoir été reconnues comme telles. Aussi, qu’importe son support ou sa manifestation, ce qui fait la spécificité de la composition dans le jazz, c’est qu’elle se met entièrement au service d’une part de l’improvisation, d’autre part de l’interprète (qu’il soit ou non le compositeur) mais aussi du Son : Composition, Son et improvisation s’interpénètrent et, assurent l’identité du jazz. Le fait aussi que la composition dans le jazz véhicule une part de savoir, de connaissances savantes et une part d’engagement, d’investissement de la part du compositeur et des interprètes, participe de cette identité. Tous ces éléments n’empêchent absolument pas l’enseignement de la composition dans les conservatoires ou les autres structures d’enseignement. Et il est possible de l’enseigner et de définir au sein de l’équipe pédagogique, une organisation des connaissances et des contenus d’activités, et ce à tous les niveaux de l’enseignement. Le sujet de ce travail est né de mon vécu de musicien et de mon expérience de terrain. Son traitement, conscient d’être incomplet, nécessite comme tout travail réflexif une distanciation vis-à-vis du terrain. Mais le but ultime de cette étude est bien sûr de répercuter les conclusions et les résultats obtenus dans mon enseignement et sur le terrain global de l’enseignement du jazz afin que ce dernier entretiennent des liens de plus en plus étroits et adaptés avec le projet personnel de l’élève, musicien en devenir permanent.